Consejos para pintar con menos luz.

Hoy ya es oficialmente otoño* y eso significa que cada vez los días serán más cortos y habrá menos luz.

Actualmente mi espacio para pintar es un escritorio enfrente de la ventana, que es bueno para aprovechar algunas horas de luz natural en la mañana sin que esté directamente el sol, pero a partir de las 3 aproximadamente el sol , que mi ventana está viendo hacia el atardecer, puede cambiarme la forma de ver los colores, entonces es un poco confuso intentar pintar algo a esa hora, y es mejor para dibujar. 

Pero si necesito o quiero pintar tengo unos consejos que también son útiles para pintar con poca luz natural:

· Lamparas con luz blanca. Ahora que se acortarán los días recomiendo utilizar una lámpara. Hay todo tipo de estudios y formas de arreglas un espacio para pintar, pero para cosas pequeñas que pinto que generalmente no pasan de los 11×17 pulgadas y además pinto con el papel horizontal, una lámpara de mesa  es suficiente. 

Lo más importante es el tipo de luz que va a dar esa lámpara. Al inicio tenía una lámpara estándar de IKEA que ayuda para leer o dar ambientación , pero no la recomiendo para pintar ya que suele cambiar los colores. Lo que uso yo es una lámpara OttLite. La encontré en una tienda especializada de arte así de que ahí supuse que funcionaría y ya tengo bastantes años con esta lámpara y definitivamente la recomiendo ya que me ayuda a ver los colores reales.

· Ver el reflejo de la pintura en un espejo, al tener luz artificial se mantiene bastante estático la perspectiva que tenemos de la pintura , por ejemplo no moverla del area de trabajo. Por eso levantar el cuadro y ya sea ponerlo en una posición donde se pueda ver como a 2 metros de distancia o ver el reflejo de la pintura , ayuda a tener una nueva perspectiva y ver si funciona o ver detalles que se pueden perder al ver una obra por tanto tiempo seguido bajo la misma luz.

· Tomar una foto. Mi última recomendación es igual de fácil, es tomar una foto de la pintura con el celular y editar la foto en el celular con un filtro blanco y negro. Esto ayuda a ver los contrastes y valores de la pintura, y saber si es necesario crear profundidad en la pintura u homogeneizar una areas y llevarlas al mismo nivel. Ademas es bueno crear un registro del avance, especialmente si es una obra que lleve varias capas de pintura.

Ok espero que estos tíos te sirvan para pintar aun con menos horas de luz en el día, es algo que pasa cada año pero no debería de quítanos horas de creatividad así que ese pero que estos consejos te sirvan.

Nos vemos

Debbie 

*para los que viven en el hemisferio norte 

Tutorial: 3 técnicas transferir dibujo

 

tutorial es Debbie blog de acuarela esdebbie.comLo que más me gusta de pintar con acuarela es .. pintar con acuarela. Me refiero a mezclar los colores y tomar el pincel y empezar a poner color en la hoja de acuarela.

Aunque cada persona tiene su estilo y proceso para crear una pieza, hay veces donde el dibujo no esta al nivel que se quiere o simplemente no quieres gastar más tiempo haciendo el dibujo que pintando

Por la misma razón que a la gente le gusta tener libros de colorear.

Se trata más como una actividad en donde dedicas toda tu concentración en una sola tarea que te gusta.

Me gusta realizarlo como recreación personal o si ocupo una actividad relajante en la que no tenga que pensar o preocuparme, me sirve pintar.

 

Este tutorial es para saber cómo traspasar un dibujo al papel de acuarela, y hasta ahora se me ocurren estas 3 técnicas:

 

1. Usar una caja de luz.

Esta es la opción más usada por lo que he leído en twitter y otros blogs.

Como el papel de acuarela es bastante grueso (el que yo uso en el ejemplo es Strathmore Series400 de 140 lb. )

Una caja de luz es como lo dice el nombre una caja, con una superficie que proyecta la luz de un foco que hay adentro.

Esta técnica la conozco desde niña sólo que en cambio de usar una caja, usaba las ventanas de mi casa en un día soleado.

Entonces pegaba con tape el dibujo que quería trazar y encima pegaba también con tape la hoja que iba a usar. Ejemplo de que si sirve es como trace el dibujo para este tutorial.

 esdebbie.com tutorial caja de luz

2. Tablets o dispositivos electrónicos

Esta es mi técnica más usada.

Hay varias aplicaciones para tablets (o celulares) que convierten tu dispositivo en una caja de luz.

Además esta el extra de que si tienes la imagen digitalizada no ocupas imprimir , sino que usas la imagen directamente del dispositivo.

*¡Cuidado! no recomiendo robar dibujos de alguien más y hacerlos pasar por propios o/y monetizar con el trabajo de otros.

Si se va a pintar algo siempre es importante dar crédito y respetar el trabajo de los demás.

3. Transferir delineando

En este ejemplo quería trazar un mapa, como no soy cartógrafa, ni tampoco tenía la paciencia de tomar demasiado tiempo calculando cómo dibujar un mapa realista; usé esta técnica que tiene de ventaja ser bastante rápida.

Cuando era muy pequeña pasaba mucho tiempo en papelerías (long story).

Y recuerdo que para dar recibos utilizaban papeles que con escribir una sola vez una nota, se duplicaba o triplicaba en las hojas de atrás. Es como la lógica de usar papel carbón.

Pero no tenia y para el tamaño del dibujo pude usar la siguiente técnica.

esDebbie blog acuarela consejos y tutoreales

  1. Imprimir el dibujo que se quiere trazar
  2. Rayar la parte de atrás de la impresión con lápiz (este es un lápiz clásico #2; pero cualquiera más oscuro de HB también funciona)
  3. Para garantizar que no se mueva o deslice el dibujo, poner tape en el papel de acuarela y encima pegar con cinta adhesiva el dibujo a trazar.
  4. Utilizar una pluma para delinear el dibujo (ocupamos algo puntiagudo con que ejercer presión sobre el dibujo para transferir el lápiz de atrás al papel de acuarela)
  5. Y listo queda una guía de lápiz en donde trazamos con la pluma.

 

Pues aquí están las tres técnicas que he utilizado y comprobado.

Definitivamente la tercera para mí es la mejor, ya que hay veces donde el grosor y textura del papel de acuarela puede impedir que pase la luz o se pierdan detalles si se usara una caja de luz.

 

Espero que les sirva para que se animen y pasen más tiempo pintando.

Tip de acuarela: tape

consejo acuarela cinta adhesivaHola, en este tutorial les comparto un super consejo (o tip) que desde que lo uso me ayudo a hacerle un upgrade a mis ilustraciones.

Sirve para cualquier tipo de pintura que realizen sobre papel. En mi caso es papel para acuarela con una ilustración de acuarela pero también funciona para otras técnicas de pintura o dibujo.

Usar y quitar tape (o cinta adhesiva ) sin dañar el papel

 

 

Poner cinta adhesiva (para ponerlo en español correcto) en los bordes de el papel de acuarela. Nos ayuda no solo a que el papel mantenga su forma original sin curvearse el papel. Si no que igual crea borders limpios y rectos.

 

Yo hago esto en mis ilustraciones desde que me entere de que podia usar tape para mis hojas , y si e notado una diferencia en el papel al terminar…pero…

…aunque mi quitar el tape significa que termine una ilustración..

…también significa que hay una probabilidad de que el papel se maltrate o incluso de que el tape se lleve pedazos del area de la pintura al quitarlo.

Super consejo

Para evitar eso se recomienda con una secadora en aire caliente (o tibio si la secadora tiene esa opción ).

Y solo hay que dirigir la secadora un poco a la cinta adhesiva o tape antes de quitarla.

El calor hace que la goma que tiene la cinta sea mas fácil de desprender.

 

consejo de acuarela blog de ilustración esDebbie.comEs mi secadora de cabello pero también sirve para mis ilustraciones… también una disculpa por que no se me ocurrió limpiarla antes de tomar las fotos.

consejo de acuarela, blog de ilustracion esDebbie

 

Hay que retirar la cinta lentamente y cuidar que no se enfríe la cinta mientras se remueve.

Y así ya tendremos bordes perfectos en las hojas

 

#coloreanding con acuarela

 

Ok este es un pequeño tip con grandes resultados, espero que sea igual de util para todos como lo fue para mi.

La ilustracion que esta en las fotos de este tutorial, es del libro de colorear de Malacara & Gale se llama #coloreanding Mexico y el link para comprarlo esta aquí.

E igual se encuentra en varias papelerías o librerías.

Tiene ilustraciones super bonitas y en mi mente me pareció mas divertido pintarlas con acuarela.

Para esto pase la ilustración a papel de acuarela y de ahi ya decidí los colores y pinte.

 

Super divertido y les recomiendo a todos que vean los demás libros de colorear de Malacara&Gale. En especial uno de flores y naturaleza que creo sera mi próxima compra de ellas.